AmaCantus è un coro da camera danese con sede sull’isola di Amager, a Copenaghen, Danimarca.
Fondato nel 1998, il coro vanta oltre 25 anni di attività continuativa ed è composto da 16–18 cantori, molti dei quali fanno parte dell’ensemble da lungo tempo.
Il direttore, Alexander Noval, è diplomato in pianoforte presso la Royal Danish Academy of Music e in organo presso la Scuola di Musica Sacra Danese. Ha una lunga esperienza nella direzione corale e nella preparazione vocale, oltre a esibirsi regolarmente come accompagnatore in Danimarca e all’estero.
Nel corso degli anni AmaCantus ha sviluppato un repertorio ampio ed equilibrato che spazia dalla musica rinascimentale e barocca a quella romantica e contemporanea, con opere di J. Wilbye, J. Dowland, H. Purcell, F. Poulenc, N. Lindberg, O. Gjeilo e anche naturalmente canzoni classiche danesi.
Il coro si esibisce regolarmente in chiese, sedi culturali e festival, unendo un forte radicamento locale a una continua crescita artistica.
Il nome AmaCantus deriva dal latino amare e cantus e richiama anche Amager, luogo d’origine del coro.

L’Australian Children’s Choir è un coro di voci miste e un programma di formazione con sede a Melbourne, che offre un’educazione musicale di alta qualità e opportunità di esibizione a ragazzi e ragazze dai 5 ai 20 anni. L’Australian Children’s Choir vanta una gloriosa storia di eccellenza musicale, con molti dei suoi ex membri che hanno intrapreso carriere musicali di successo e migliaia di bambini che hanno beneficiato delle sue attività sin dalla sua fondazione nel 1976. L’Australian Children’s Choir si è guadagnato una reputazione internazionale come uno dei migliori cori di voci bianche miste in Australia. Il coro è noto per le sue continue e raffinate esibizioni, la qualità del suo variegato repertorio che celebra compositori australiani e internazionali e la produzione di eccellenti giovani musicisti sotto la direzione del direttore artistico Daniel Brinsmead.

Il Performing Choir dell’ACC è composto da circa cinquanta giovani di tutti i generi, di età compresa tra i 12 e i 21 anni, che dimostrano abilità musicali avanzate, eccellente concentrazione e capacità organizzative personali, nonché un impegno per l’eccellenza.

 Il coro supporta inoltre il cambio di voce di ogni corista, fornendo sia parti di baritono che di tenore per sostenere ogni cantante e ampliare la complessità nello studio di ogni partitura vocale. Negli anni precedenti, il coro ha effettuato tournée internazionali a intervalli di pochi anni, visitando destinazioni come Nuova Zelanda, Corea del Sud, Galles, Cina, Stati Uniti, Inghilterra, Germania, Austria, Budapest e Repubblica Ceca, e più recentemente ha vinto medaglie d’oro e d’argento nella categoria Campionati ai World Choir Games New Zealand 2024.

Il Coro BelCanto di Frauenfeld, in Svizzera, è un coro vivace e versatile, composto da circa 50 cantanti appassionati.
Da oltre 44 anni il coro arricchisce la vita culturale della regione ed è sinonimo di qualità musicale, senso di comunità ed entusiasmo per il canto corale.
Le prove settimanali costituiscono il cuore del lavoro del coro. Con grande impegno e gioia, viene sviluppato un repertorio variegato, che spazia dalla musica popolare e classica al pop e ai canti sacri. Questa diversità stilistica conferisce al coro il suo profilo speciale e gli consente di proporre un’ampia varietà di espressioni musicali.
Parte integrante del programma annuale è un concerto di carattere profano e un suggestivo concerto di Natale.
Inoltre, BelCanto partecipa regolarmente a festival corali regionali e svizzeri e coltiva contatti internazionali, partecipando a festival corali all’estero.
Oltre ai concerti, il coro si esibisce anche in occasioni speciali come le celebrazioni natalizie in ospedale, matrimoni e funerali, conferendo a questi momenti un’atmosfera dignitosa e toccante con il suo canto.
Il Coro BelCanto rappresenta una comunità vivace, la diversità musicale e la gioia di unire le persone attraverso la musica, a Frauenfeld, in Svizzera, e non solo.

La Cape Town Camerata è diventata uno dei principali cori a cappella del Sudafrica, riconosciuta a livello internazionale per la sua arte, energia e passione. Fondata nel 1997 come coro giovanile, l’ensemble è diventato Cape Town Camerata nel 2023, a testimonianza della maturità e della diversità dei suoi cantanti. Sotto la guida ispirata di Leon Starker dal 2003, il coro offre performance di grande impatto emotivo, costruisce ponti culturali e fornisce una piattaforma di livello mondiale per le giovani voci sudafricane.
Il coro si è esibito in prestigiose sale da concerto come la Carnegie Hall e la Cattedrale di San Paolo, ha effettuato tournée in Europa, negli Stati Uniti e in Cina e ha trionfato in importanti concorsi internazionali, vincendo il Grand Prix, l’ultimo dei quali a Loret de Mar, in Spagna (2025).
Tra i momenti salienti si annoverano le emozionanti interpretazioni di “The Armed Man” di Jenkins, della Passione secondo San Giovanni di Pärt, della Veglia notturna di Rachmaninov e del Messiah di Händel.
Uno dei momenti salienti del 2025 è stata la vittoria del premio William Byrd all’International Christian Choral Celebration, assegnato dall’Excelsia University College in Australia.
La Cape Town Camerata non è solo un coro: è una comunità, un movimento e un suono orgogliosamente sudafricano sulla scena globale, con un unico obiettivo: diffondere gioia!

Il coro femminile CARMINA è stato fondato a Tallinn nel 1989 dalla sua direttrice Margit Võsa. Giunto alla sua 36a stagione , il coro è composto da 23 coriste. Nel corso dei lunghi e attivi anni, il coro è diventato una comunità di amici molto unita. Molte coriste si esibiscono insieme fin dal primo giorno.
Carmina fa parte dell’Associazione Cori Estoni ed è membro dell’Associazione Cori Femminili Estoni. Carmina tiene concerti in tutta l’Estonia, ma canta principalmente nelle chiese e nelle sale da concerto di Tallinn. Carmina si è spesso cimentata con repertori impegnativi e complessi partecipando a concorsi per cori femminili estoni e classificandosi sempre tra i primi posti. Carmina ha anche partecipato con successo a numerosi festival e concorsi corali internazionali durante i numerosi viaggi all’estero.

La tradizione di Carmina prevede un concerto primaverile annuale nella Chiesa di Niguliste e nella Casa delle Teste Nere e concerti di Natale in diverse chiese di Tallinn. Anche la Chiesa di San Giacomo a Viimsi è stata spesso uno spazio accogliente per i suoi concerti e le sue registrazioni.
Margit Võsa, fondatrice e direttrice di Carmina, ha studiato direzione d’orchestra nei conservatori di Tallinn e San Pietroburgo. Ha vinto premi con il coro in numerosi concorsi corali internazionali e ha pubblicato quattro CD. È attiva nel panorama corale, dirigendo, insegnando e organizzando eventi di grande portata. Ha ricevuto numerosi premi nella comunità dei musicisti corali, oltre a riconoscimenti di alto livello a livello governativo estone.

Cayman Youth Choir was formed in 2014, to be a place for all the young people of our island to come together to sing. Starting with only a small handful of singers, we have grown immensely in the past few years, with membership of our three choirs now hitting over 120.

We are proudly free to join and without audition and have singers from nearly all island districts and from the government and private sector of education. We also have students with individual special needs requirements and home-schooled individuals.

Our Senior choir is the most experienced and most technically demanding choir, with singers learning repertoire in 3-4 part harmonies and sometimes more. We enjoy singing jazz repertoire with close and complex harmonies, a cappella songs, as well as standard choral repertoire and fun, more up-beat songs with simple choreography. The singers are ages 11-20 and some have progressed through all parts of the CYC programme.

They continue to be invited to perform at many high-profile events on island and many of our singers are outstanding soloists as well as being choral vocalists. Through our strong partnership with CayMusicA and their education programme, we have many visiting vocal and choral specialists coming to work with our singers, such as Mark De-Lisser, who famously wrote the arrangement of “Stand By Me” for the wedding of the Duke and Duchess of Sussex.

We are excited and grateful for the opportunity to come to perform as part of the Festival Internazionale Corale Verona Garda Estate in 2026. We anticipate sharing our Caymanian culture with everyone through music, song and stories, whilst also immersing ourselves in the richness and beauty of Italy and its traditions.

CHORUS – Gruppo Ritmico Corale è un ensemble corale e strumentale di Caldiero (Verona) attivo dal 1995, diretto dal Maestro Carlo Bennati e composto da una cinquantina di coristi.
Si esibisce con accompagnamento di pianoforte, batteria e basso, proponendo un repertorio che spazia dalla musica leggera italiana ai successi internazionali, dalle colonne sonore di film e cartoni animati alla canzone popolare italiana, includendo anche brani a cappella di carattere popolare e religioso.
Particolare attenzione è rivolta ai testi, ispirati a valori umani come pace, amicizia, solidarietà e libertà. Gran parte del repertorio è trascritta dal direttore, musicista conosciuto per la solida preparazione classica unita alla sensibilità per le nuove tendenze, che propone arrangiamenti originali con coinvolgenti alternanze di stili musicali, di parti corali e interventi solistici.
Chorus ha collaborato con artisti – come i Neri Per Caso, Alan Sorrenti, i Sonohra e altri – e con orchestre, esibendosi oltre che in Italia anche all’estero, in particolare in Germania (a Würzburg, Waldsassen, Monaco di Baviera, Rosenheim e Tegernsee).

Il Maestro Carlo Bennati, direttore musicale e artistico di Chorus sin dalle sue origini, ha studiato musica corale, strumentazione e direzione presso il Conservatorio di Verona, approfondendo successivamente le proprie competenze attraverso numerosi corsi di perfezionamento. Dirige cori e gruppi strumentali fin dalla prima giovinezza e ha maturato una significativa esperienza come docente nella scuola media e nei Conservatori di Foggia, Como, Vicenza e Trieste.

Il Chœur D’hommes Du Cercle Choral Dacquois è una delle più antiche associazioni musicali della città di Dax, nel sud-ovest della Francia. Fondato nel 1886 dalla fusione di due ensemble locali, ha assunto la denominazione attuale nel 1920 e continua una lunga tradizione corale. Composto esclusivamente da voci maschili e operante a cappella, il coro coniuga l’eccellenza musicale con un forte senso di cameratismo. Oggi è un attore culturale chiave nella sua regione e un ambasciatore del patrimonio vocale del sud-ovest della Francia, in particolare durante eventi internazionali come il Festival di Verona.

Composizione e Direzione Musicale Il coro riunisce circa cinquanta cantanti divisi in quattro sezioni: primi tenori, secondi tenori, baritoni e bassi, offrendo un’ampia estensione vocale e ricche armonie.

Tre generazioni cantano fianco a fianco, favorendo la trasmissione e la coesione. Dal 2019, il coro è diretto da Flavie Nicogossian, musicista di formazione e insegnante di musica certificata. Il suo approccio coniuga rigore artistico, pedagogia e la gioia del canto collettivo.

Repertorio e performance Il repertorio del coro è eclettico e comprende canti tradizionali guasconi e baschi, musica sacra, world music e arrangiamenti di brani pop internazionali. Tutti i pezzi sono eseguiti a cappella, mettendo in risalto la potenza e la delicatezza dell’ensemble. Il coro si esibisce regolarmente in concerti, festival e incontri corali in Francia e all’estero, nonché in luoghi di interesse culturale e storico come chiese, cattedrali e sale da concerto.

Storia di creazioni e successi Nel corso della sua storia, il coro ha realizzato numerose produzioni musicali e registrato diversi album e un DVD, a testimonianza dell’evoluzione del suo repertorio. È inoltre il fondatore del Festival “Entre Voix”, un evento corale consolidato, e svolge un ruolo attivo nella vita culturale locale. Questa continua dinamica creativa contribuisce a promuovere la tradizione del canto corale maschile, abbracciando al contempo un’identità musicale moderna e in continua evoluzione.

Alla sua fondazione nel 1937, Lè Riondênè era un coro di dame a vocazione folcloristica. Dal 1943, i canti saranno accompagnati da danze e Lè Riondênè parteciperanno a numerose manifestazioni in cui essi svolgono con entusiasmo il loro ruolo di custodi delle tradizioni della regione della Gruyère. Dopo il suo ventesimo compleanno, il coro è definitivamente costituito in un coro-misto. Le danze sono progressivamente abbandonate.

Da allora, il coro non ha smesso di evolvere e svilupparsi, e conta attualmente una quarantina di cantanti. La direzione musicale è assicurata da Florian Monney dal 2025. La presidente della società è Véronique Aeby dal 2006. 

Il nostro coro si trova a Broc, un villaggio della regione della Gruyère, nel cantone di Friburgo. Il villaggio ospita la fabbrica di cioccolato Cailler. Il borgo medievale di Gruyères si trova nelle vicinanze

Repertorio
Musica popolare tradizionale, con particolare attenzione alla musica regionale svizzera e in particolare della regione della Gruyère. Ci esibiamo sempre in costume folkloristico della Gruyère e interpretiamo numerosi canti in dialetto. Il nostro repertorio è comunque vario e ci piace toccare altri stili musicali.

Recente attività
Il coro ha partecipato a diversi festival nazionali e internazionali durante i Ultimi anni. Ecco alcuni dei nostri ultimi progetti:

– Cantate Budapest nel 2016
– Creazione di un CD di canti in dialetto in occasione dei nostri 80 anni nel 2017
– Viaggio a Chabeuil, in Francia, concerto con il Coro Graind’phonie, 2018
– Partecipazione a un concorso di creazione di videoclip corali (secondo premio) nel 2019
– Festival dell’Avvento di Salisburgo nel 2019
– Festival svizzero del canto di Gossau nel 2022
– Festival Sardegna nel 2023

Cor Creixent è un coro misto della Scuola di Musica Creu Alta di Sabadell, in Catalogna (Spagna), formato da ragazzi tra i 12 e i 16 anni.

Fondato nel 2019, sotto la direzione di Meritxell Cotrina,

il coro presenta un repertorio molto vario, caratterizzato da colonne sonore, musical, canzoni tradizionali catalane e altri brani pop-rock.

Si è esibito in diversi luoghi della Catalogna e l’anno scorso ha partecipato al 40° anniversario della scuola di musica cantando al “Palau de la Música Catalana de Barcelona”.

La corale femminile “Isabella Gonzaga” di Porto Mantovano è un’associazione costituitasi nel 1998 e prende il nome dalla Marchesa Isabella D’Este moglie di Francesco II Gonzaga, che portò alla corte dei Gonzaga di Mantova il suo amore per tutte le arti, compresa la musica.

Il repertorio della Corale spazia in vari generi musicali: gospel e spiritual afro-americani, brani d’autore della tradizione italiana, musica contemporanea, brani Natalizi e brani tratti dai più celebri musical.

Il coro “Isabella Gonzaga” cerca di portare, attraverso la musica, un messaggio di solidarietà, speranza e amore uniti al piacere dell’ascolto.

Dal 2024 la corale è diretta dal Maestro Mattia Lorenzetti.

La Corale San Pancrazio si costituisce nel 1995 sotto la guida del M° Gianfranco Rocca e conta attualmente sessanta coristi. Nata come coro parrocchiale, svolge la sua attività nella Parrocchia di S. Maria Assunta in Montichiari accompagnando le principali funzioni liturgiche.
Il repertorio della Corale spazia dal 1400 ai giorni nostri, passando per Palestrina, Bach, A. Scarlatti, Mozart, Mendelssohn, carole inglesi, canti popolari e adattamenti di canzoni moderne e gospel. Questa realtà musicale affianca all’impegno liturgico l’attività concertistica, partecipando a diversi concerti in provincia e ottenendo apprezzamenti circa la preparazione e la vocalità.
Negli ultimi anni si è cercato di approfondire il repertorio polifonico attraverso lo studio di importanti opere per soli, coro e orchestra.

Alcuni esempi concreti a riguardo sono: Credo, Gloria e Magnificat di A. Vivaldi; Alleluia e Amen di G.F. Händel, Missa brevis et solemnis, Missa Brevis in DO maggiore, Missa Brevis in Sol maggiore e Messa dell’Incoronazione di W.A. Mozart, Requiem di G.Fauré. L’impegno da parte della corale ha riscontrato, oltre all’affetto del pubblico monteclarense, critiche positive.
La Corale San Pancrazio vanta anche una serie di esperienze sul territorio nazionale. Nell’ Aprile del 2013 è stata invitata a solennizzare la Santa Messa vespertina della domenica nella Basilica di S. Pietro in Roma.
Nel 2015 in aprile ha avuto l’opportunità di esibirsi nella Basilica Inferiore di Assisi e, nell’ottobre dello stesso anno, nelle Basilica dei Frari e nella celebre Basilica di S. Marco a Venezia.
Nel 2017 la Corale è stata invitata a solennizzare la Santa Messa vespertina della domenica nel Duomo di Siena.
Inoltre nel 2019, la Corale ha avuto l’opportunità di cantare presso il Duomo di Pienza e nell’ Abbazia Monte Oliveto Maggiore e nel 2023 nel Duomo di Orvieto.
Nel repertorio della corale non mancano esperienze all’estero come, nell’aprile 2016, il concerto a Wagna e l’accompagnamento durante la Santa Messa vespertina della domenica a Leibnitz in Austria.
Dal 2013 la Corale San Pancrazio partecipa al Festival Internazionale Corale Verona Garda Estate e dal 2014 fa parte dei “Cori Lombardia” (Associazione dei cori lombardi).

La “Corale San Bartolomeo Apostolo” è un coro misto amatoriale, attualmente composto da circa 20 elementi. È una realtà giovane, fondata ufficialmente nel 2019 da un gruppo di coristi che già da diversi anni animava le celebrazioni liturgiche della parrocchia di San Bartolomeo delle Montagne, in provincia di Verona. Il repertorio spazia dalla musica sacra ai canti della tradizione popolare e di montagna, eseguiti sia a voce scoperta che accompagnati da strumenti. Durante il periodo delle restrizioni dovute alla pandemia da Covid 19, la Corale si è dedicata esclusivamente all’animazione delle celebrazioni liturgiche della parrocchia.

Nel 2023 ha ripreso anche l’attività concertistica. Da qualche mese la “Corale San Bartolomeo Apostolo” collabora con il “coro di Vestenavecchia e Castelvero”, per dare vita ad una formazione di circa 30 elementi, con lo scopo di animare le celebrazioni più importanti delle rispettive parrocchie e per organizzare e prendere parte ad eventi concertistici.

Il Gruppo di Canto Corale di Roncà nasce intorno al 1945 come coro a tre voci maschili. Con il passare degli anni si affiancò un coro di voci femminili. A quell’ epoca il coro eseguiva esclusivamente canti liturgici in latino.
La fusione dei due gruppi porta alla nascita del coro a quattro voci miste.
Era certamente importante per una piccola comunità come Roncà, uscita da anni difficili e bui a causa della 2ª guerra mondiale, trovarsi settimanalmente per fare musica, fare cultura e animare la liturgia, liturgie allora ovviamente pre-conciliari, con Messa in latino e tutto quello che ne conseguiva.
Una notevole trasformazione per il coro di Roncà, chiamato più comunemente “La corale” è il passaggio della direzione dal presbitero responsabile della comunità parrocchiale ad un maestro professionista della musica, passaggio avvenuto nel 2007. Grazie a queste nuove competenze e professionalità il coro ha affinato la tecnica e il colore della voce ed oltre a svolgere il servizio liturgico nella Chiesa parrocchiale assieme agli altri cori presenti partecipa ed organizza concerti. Il repertorio del coro è costituito da circa 100 brani, da Haendel a Bach, da Giuseppe Verdi a Mozart, ma anche autori contemporanei come l’ olandese Jacob de Haan, Marco Frisina e il “nostro” Bepi De Marzi.
Attualmente il coro conta circa 25 elementi, si trova per provare una volta alla settimana, proponendo musica si propone cultura, perché non di solo pane vive l’ uomo.

Il coro “El Castel di Sanguinetto” nasce nel 1974 da un gruppo di amici innamorati della musica ed in particolare del canto corale.

Il coro nasce come “Coro alpino”, fatto di sole voci maschili e di canti classici di montagna e di guerra.
Il tempo passa e il coro estende il repertorio a canti popolari delle terre venete.

Entrano intanto nel gruppo le voci femminili.

Con l’attuale direttore Federico Donadoni, il coro acquisisce un repertorio più moderno.

L’attività concertistica si arricchisce di performance in Italia e all’estero e in importanti festival fra i quali a Monaco, Vienna, Budapest, Spalato, Dubrovnick, Zagabria e Ungheria.

L’Associazione Musicale “Coro Euterpe S. Maria di Zevio” è stata fondata il 18 gennaio 2010 sotto la presidenza del nostro baritono Fulvio Piccoli, sulle solide radici del preesistente “Coro Euterpe”, che prende il nome di “incantevole” dall’omonima Musa greca. Si tratta di un coro maschile a voci pari, nato a S. Maria di Zevio (VR) nel 1981 con Bepi Andreoli, che lo ha diretto per circa un trentennio, con il successo di alcuni premi. Dal 2009 il direttore è il M° Gianluca Brigo; dal 2019 il presidente è Vincenzo Zucchetti. Il repertorio comprende canti popolari della tradizione non solo regionale italiana, soprattutto settentrionale e sarda, ma anche europea (inglese, francese, tedesca, russa). Non mancano brani liturgici, talora creati ad hoc dal M° Padre Terenzio Zardini, che con il Coro Euterpe strinse un sodalizio verace. Brani corali e solistici, tratti dall’opera italiana, vengono cantati grazie alla preziosa collaborazione del

giovane soprano zeviano Cecilia Rizzetto. Il Coro Euterpe è attivo anche in celebrazioni per ricorrenze istituzionali e civiche, insieme con il Complesso Bandistico “Edoardo e Oreste Tognetti” di Perzacco di Zevio.
Il M° zeviano Gianluca Brigo (1983) si è laureato in pianoforte sotto la guida del concertista Vittorio Bresciani al Conservatorio “F. E. Dall’Abaco” di Verona; ivi si è anche specializzato come pianista collaboratore dei cantanti. Oltre al Coro “Città di Soave” (Verona) e “Santissima Trinità” di Volon di Zevio, il M° Brigo dirige l’Accademia Lirico-Interpretativa “Maria Callas”, organizzando, con altri maestri, concerti e corsi di musica.

Il Coro Berico InCanto di Alonte è un coro a voci miste nato nel maggio 2021
e costituito attualmente da 23 cantori, accomunati dalla passione per la
musica.
Diretto con passione dal maestro Loris Vantini, ha partecipato a numerosi
eventi con diverse finalità.
E’ intervenuto ad iniziative sociali e benefiche per promuovere campagne di
solidarietà e in varie presentazioni culturali promosse dal Centro Musica
Cultura di Alonte.
Partecipa attivamente a manifestazioni musicali e festival organizzati da
Associazioni regionali e locali per la valorizzazione della musica corale ed è
iscritto ad ASAC Veneto dal 2024.
Si è esibito negli scorsi anni in diversi concerti Natalizi nel Vicentino, nel
Veronese e in Umbria e organizza ogni anno, in collaborazione con il Centro
Musica Cultura di Alonte, il tradizionale Concerto dell’Epifania.
Il suo repertorio spazia dai canti della tradizione popolare e d’autore, ai canti
di montagna, ai canti religiosi, e comprende qualche brano di musica antica.

Fondato nel 1995 da membri della Federazione Corale dello Stato di Mérida, il coro ha la missione di eseguire musica corale con direttori d’orchestra di fama internazionale, rinomati per il loro lavoro di composizione e arrangiamento di musica corale venezuelana. Il coro è composto da 12 a 16 cantanti, il che richiede un rigoroso processo di selezione, poiché la maggior parte dei membri proviene da prestigiosi gruppi corali della città di Mérida.
Il coro si è esibito nelle più importanti città e manifestazioni corali del Venezuela e ha effettuato una tournée a New York, negli Stati Uniti, nel 1995 e nel 1997, su invito del Corpo Diplomatico Venezuelano accreditato presso le Nazioni Unite. Il Coro da Camera di Mérida si è esibito nella Cattedrale di San Patrizio, presso la sede delle Nazioni Unite e nella Galleria del Centro Venezuelano del Consolato Venezuelano a New York.

Nel 2003, il coro ha vinto il Premio Habaneras, il riconoscimento più prestigioso del 49° Concorso Internazionale di Habanera e Polifonia di Torrevieja, in Spagna. Dal 2005, il coro ha condotto laboratori didattici in tutte le città e i comuni dello stato di Mérida, in collaborazione con l’Istituto di Arti Performative e Musicali e il Consiglio Nazionale della Cultura.

Nel 2007, i laboratori del coro sono stati consolidati e la loro gestione è stata affidata al Coro di Educazione Speciale dello Stato di Mérida.

Nel 2008 e nel 2013, il coro ha partecipato a workshop corali presso l’Alpe Adria Cantat (Lignano, Italia) e il Cantat Novi Sad (Serbia), entrambi finanziati dal Ministero del Potere Popolare per la Cultura, sotto la supervisione dell’ufficio del Ministero nello stato di Mérida. Grazie a questo incarico, ha partecipato attivamente alla promozione e alla conservazione della musica corale venezuelana nella regione, ricoprendo il ruolo di membro del Comitato Tecnico dell’Istituto di Arti Performative e Musicali, l’ente che sovrintende alle attività culturali statali. Dal 2011 è membro della Fondazione Corale Universitaria FACES presso l’Università di Los Andes.

L’11 settembre si è esibito all’Udienza Papale in Piazza San Pietro, su invito del Cardinale Pietro Parolin.

Nel 2015 ha partecipato a Europa Cantat in Ungheria e si è esibito in Serbia e Germania. Nel luglio 2022, il gruppo ha partecipato al 68° Concorso di Habaneras e Polifonia a Torrevieja, in Spagna, grazie alla dedizione di tutti i suoi membri e al sostegno della comunità di Mérida.

Quest’anno ricorre la tredicesima edizione dell’Ellison Canadian Honour Choir, un ensemble nazionale sponsorizzato da Ellison Travel and Tours.

Composto da giovani cantanti e studenti delle scuole superiori provenienti da tutto il Canada, il coro si riunisce ogni anno al Musicfest Canada per un’intensa settimana di prove, esibizioni di alto livello e condivisione artistica.

Sebbene questo prestigioso evento si svolga ogni maggio in una diversa città canadese, quest’anno segna un traguardo significativo: l’ensemble è entusiasta di prolungare la propria residenza con un tour esclusivo in Italia, portando il suo inconfondibile sound canadese su un palcoscenico internazionale.

L’Associazione Culturale Ensemble Vocale di Caldiero si dedica alla diffusione e alla promozione della musica attraverso l’organizzazione di concerti, eventi artistici e attività didattiche. Grazie alla passione e all’entusiasmo dei suoi membri, l’associazione si propone di promuovere l’arte e la bellezza, evidenziando il ruolo fondamentale della musica all’interno della comunità locale. La promozione culturale rappresenta una forza trainante essenziale per favorire la conoscenza e l’apprezzamento delle molteplici forme di espressione umana, creando ponti di dialogo e arricchendo la società con nuove prospettive. L’Ensemble Vocale di Caldiero è nato nella primavera del 2023 su iniziativa di un gruppo di amici uniti dalla passione per il canto e la musica. Con la convinzione che l’esperienza corale possa migliorare le relazioni interpersonali, coltivare il senso estetico, elevare lo spirito e favorire la nascita di nuove amicizie, il gruppo ha iniziato la sua attività con il progetto “The Filippine Lauda in 15th century Rome”. Questo progetto ha portato allo studio e all’esecuzione di opere di Francisco Soto de Langa, Giovanni Animuccia e Giovanni Pierluigi da Palestrina. 

L’attività del coro comprende lo studio del repertorio, la formazione sulla tecnica vocale – con particolare attenzione alla respirazione, alla produzione del suono e all’intonazione – nonché elementi di teoria musicale, come la lettura delle note, e brevi introduzioni alla storia della musica per collocare i brani eseguiti nel loro corretto contesto stilistico. Il coro è composto principalmente da persone animate da una forte passione per il canto, che riconoscono nella pratica corale un’importante motivazione per la creazione musicale d’insieme e la condivisione artistica.

Il Coro di Laugarneskirkja è un coro misto di chiesa fondato nel 1992 e con sede presso la Chiesa di Laugarneskirkja a Reykjavík.

Il coro conta tra i 20 e i 30 cantanti attivi ed è diretto dal 2018 da Elisabet Thordardottir.

Il coro si esibisce regolarmente durante le funzioni religiose e le cerimonie, nonché in occasione di eventi e festival della comunità locale.

Inoltre, presenta concerti e programmi musicali propri, inclusi eventi a tema come il “Tè pomeridiano con musica”.

Il repertorio del coro è ampio e variegato, con una forte attenzione alla musica sacra e alle opere corali islandesi.

In occasione di questo festival, il coro presenta un ricco programma di musica islandese di diverse epoche, che spazia da opere di ispirazione popolare e sacra a musica profana e popolare.

Quest’anno ricorre la trentesima stagione di Korora. Coro di punta dei Korora Choirs, Korora ha ottenuto il primo e il secondo posto in importanti festival nazionali canadesi. Il coro si è inoltre classificato al primo posto nella sua categoria al concorso CBC/Choral Canada per cori amatoriali canadesi. Korora ha ricevuto numerosi riconoscimenti per il suo lavoro con i giovani, per l’educazione musicale e per il suo Fondo per i progetti africani. Pur essendo orgoglioso di questi successi, il coro rimane focalizzato sulla creazione di un’esperienza formativa per i giovani cantanti, offrendo al contempo al pubblico performance musicali innovative ed emozionanti.

Korora si è esibito in numerosi eventi nazionali e internazionali, tra cui il Rocky Mountain National Music Festival, Podium (la conferenza biennale di Choral Canada), la Canadian Music Educators National Conference, la conferenza regionale dell’American Choral Directors Association (ACDA), la conferenza dell’International Society of Music Educators (ISME) e altri ancora. Korora è stato uno dei gruppi di punta dell’IFCM World Choral Expo di Lisbona, in Portogallo, nel luglio 2019.

Il coro Ještěd è stato fondato a Liberec, nella Repubblica Ceca, nel 1907 ed è il coro più grande e il secondo più antico della nostra regione.
Il coro ha avuto finora due periodi di particolare successo, prima sotto la guida di Josef Pazderka negli anni 1948-1979 e poi sotto la guida di Petr Pálka dal 1999 al 2006. Ora sta tornando ai suoi massimi livelli sotto la guida del suo attuale direttore Marek Müller, che dirige il coro dal 2016.

Il coro ha vinto due medaglie d’argento nel 2022 all’11° Concorso Corale Internazionale “Pau Casals” e Festival “Canco Mediterania” a Lloret de Mar, in Spagna, e lo scorso anno ha vinto la medaglia d’oro al Mundi Cantant / Svátky písní Olomouc Festival nella Repubblica Ceca, vincendo anche un premio speciale dalla giuria per la sua interpretazione di Dies Irae di Zdeněk Lukáš.

Il coro misto Ještěd organizza concerti tradizionali di brani vocali non solo in tutta la regione. di Liberec, ma anche in altre regioni, tra cui Praga .Il coro ha un vasto repertorio: brani che vanno dal barocco al classicismo, dal romanticismo alla musica contemporanea, inclusi arrangiamenti di canzoni popolari e brani jazz. Oltre a questi concerti puramente vocali, il coro tiene regolarmente concerti di grandi capolavori con orchestre e solisti con opere di Jenkins e Dvořák.
Il coro di Ještěd ha sempre svolto un ruolo importante nella vita culturale della sua regione e rappresenta Liberec e la musica corale della Repubblica Ceca anche all’estero. Quest’anno il coro non vede l’ora di partecipare a due festival: a luglio, il Festival internazionale Corale Verona Garda Estate e a ottobre, al Choralia Mikulov nella Repubblica Ceca. 

Il coro “Le campane di San Martino” è nato agli inizi degli anni 2000 da un’idea di alcuni giovani i quali, incoraggiati dal parroco don Giovanni Guandalini, hanno iniziato ad animare la S. Messa con il canto.

Ancora oggi il coro continua ad animare l’assemblea liturgica tramite il canto sacro durante le celebrazioni eucaristiche.

Il repertorio musicale è composto in prevalenza da canti liturgici ma anche da composizioni corali classiche e canti popolari.

Il coro è formato da una trentina di persone ed attualmente è diretto da Federica Covre.

Polop is an small village situated at the East coast of Spain near Benidorm at
the Costa Blanca.

Nearly 80 years ago people used to sing the mass in Polop. was in 1.976 when D. Antonio Berenguer Fuster, priest, borned in Polop and with a huge musical knowledge specially in sacral music, organist and conductor created the corus, the seed that bored fruit and became in the corus existing nowadays. After D. Antonio Berenguer Fuster was died in 2.017, Rafael Domenech Donate, our current conductor, continued the work, the respect and love for the sacral music keeping the same line and original essence.

Our repertoire encompasses from Gregorian chant, renaissance till XX century. 50 years accompanying the messes in Polop and also other cities and villages at the region. From 2.017 corus belongs to the regional federation and has participated in several festivals and conventions.

Our conductor Rafael Domenech Donate, renowned musician as bassoonist
has played with prestigious orchestras at differents places as Parisian Opera,
Sidney, Istanbul, Berlin, Madrid and others. Also has been directing many
choirs at different countries

Il Coro da Camera della Chiesa di Seltjarnarnes è stato fondato nel 1994 e dal 2007 è diretto da Friðrik Vignir Stefánsson, organista e direttore musicale della chiesa. Oltre a esibirsi regolarmente durante le funzioni religiose, il coro tiene concerti circa tre volte all’anno.

Negli ultimi anni, il repertorio del coro ha incluso opere di compositori come Ola Gjeilo, Arvo Pärt, Knut Nystedt, Bob Chilcott, Javier Busto, Bára Grímsdóttir, Egill Gunnarsson e Sigurður Sævarsson.
Collaborando con l’Orchestra Sinfonica Amatoriale, il coro ha eseguito numerose importanti opere corali di maestri barocchi e classici, tra cui J. Haydn, A. Vivaldi, C. P. E. Bach, G. A. Homilius, J. J. Ryba, T. Albinoni, J. S. Bach, C. Monteverdi, F.B. Mendelssohn e F.X. Brixi.
Molti dei solisti in queste esibizioni provengono dal coro stesso, poiché diversi membri hanno una formazione in canto solista classico, maturata sia in Islanda che all’estero.

Il Samkór Reykjavíkur è stato fondato nel marzo del 1978 da un gruppo di cantanti originari di Snæfellsnes, in Islanda, membri, tra le altre cose, dell’Associazione Snæfellsnes e Hnappdæla di Reykjavík.
Pertanto, il coro inizialmente si chiamava Coro Snæfellsnes.
Il coro è attivo da allora, ma nell’autunno del 2004 ha cambiato il nome in Samkór Reykjavíkur, poiché si era verificato un significativo rinnovo del personale e molti membri del coro avevano pochi contatti a ovest di Snæfellsnes.
Il Samkór Reykjavíkur è un coro con circa 40 membri di tutte le età con forti legami di amicizia.
Il coro canta un’ampia varietà di musica e ama cimentarsi con il maggior numero possibile di generi musicali.
Samkór Reykjavíkur ha partecipato a numerosi eventi e viaggia regolarmente all’estero per tenere concerti ma anche per divertirsi insieme.
La talentuosa Arngerður María Árnadóttir è la direttrice del coro dal 2019.
Arngerður è laureata in Musica Sacra e Composizione. È stata molto attiva come compositrice e ha scritto principalmente per coro, organo e orchestra da camera, oltre a collaborare con un compositore islandese per la televisione e il cinema a vari progetti.

La corale San Benedetto è nata dalla fusione di due cori parrocchiali: San Benedetto di Lugana e San Martino – Peschiera del Garda.

L’attività si svolge nell’animazione delle assemblee liturgiche, avendo come finalità la promozione della conoscenza della parola di Dio nella pratica musicale.

La consapevolezza di dover svolgere al meglio il servizio ministeriale dell’animazione musicale nella Celebrazione Eucaristica, costituiscono la motivazione comune a tutti i membri della corale i quali partecipano costantemente alle prove settimanali.

I coristi sono 25 elementi suddivisi in soprani, contralti, tenori e bassi.
Gli incontri settimanali, oltre ad essere un momento di prova e concertazione musicale, sono anche occasione di aggregazione, di approfondimento spirituale e di preghiera, e sono fortemente ispirati dalle parole di S. Agostino, secondo il quale, cantare bene equivale a pregare due volte.

Il repertorio della corale è esclusivamente di carattere sacro e comprende brani adatti ai vari momenti della messa nei diversi periodi dell’anno liturgico.

La Schola Cantorum Gregoriana Gaudeamus è stata fondata all’inizio degli anni ’90 da una coppia di appassionati cantori di chiesa nella città belga di Zingem.

Nel frattempo si è affermata come un piccolo coro spesso invitato a esibirsi in chiese e cappelle.

La Schola esegue musica gregoriana in modo autentico: solo voci maschili, senza accompagnamento strumentale.

Nasce nel settembre 2004, iscritto, costituito, come Associazione Culturale e musicale dall’ottobre del 2009. Il nome del coro non è casuale, è stato legato al culto che si svolgeva nella Valle di Antas, sede dell’omonimo Tempio Punico Romano che si trova a tre chilometri da Fluminimaggiore.
Il Coro polifonico ha partecipato nel 2012 e nel 2013, al Festival Internazionale ALTA PUSTERIA in Trentino Alto Adige rappresentando tutta la Sardegna, nel settembre 2012 ha partecipato alla 3° rassegna Internazionale del Folklore tenutasi a Pineda de Mar in Spagna.
Organizza importanti iniziative a carattere Regionale. Da evidenziare: la rassegna corale natalizia “verso la stella”, e nel mese di agosto, la rassegna “una notte di stelle” con la partecipazione di vari cori.

Nel 2013, ha organizzato una grande manifestazione a Fluminimaggiore denominata “cantendi tottusu impari” con la partecipazione di sette cori per un totale di 168 coristi arrivati da tutta la Sardegna. Nel 2014-2015-2016-2017-2025 ha partecipato a Cagliari al concerto di solidarietà denominato “NATALE AL BUSINCO”.
Ha partecipato nel mese di aprile 2017 al festival Internazionale di Milazzo in Sicilia. Ha partecipato nell’ anno 2021, 2022 e 2025 al festival internazionale “AL SOLE DELLA SARDEGNA”. Ha partecipato nel 2023 al Festival Internazionale Corale Verona Garda Estate
Ha realizzato negli ultimi anni oltre 250 concerti e ha un vasto repertorio che spazia dal classico, al moderno, contemporaneo, tradizionale popolare non solo sardo. Conta nel suo repertorio brani tratti dalla tradizione musicale sarda, rielaborata dal direttore artistico ed eseguito in prima assoluta nei vari concerti.
Il presidente : Diana Sergio / Il direttore artistico : Atzori Massimo 

Lo Studio Vocale Karlsruhe è stato fondato nel 1980 da Werner Pfaff ed è composto da circa 25 cantanti qualificati.
Pur riservando un posto d’onore alla musica del XX secolo e all’America Latina, l’ensemble privilegia programmi non convenzionali, un approccio discretamente moderno alla musica storica di tutte le epoche e la valorizzazione di musiche ingiustamente dimenticate. I programmi sono generalmente basati su un tema generale. Dopo aver vinto diversi importanti concorsi corali internazionali, il coro è stato spesso invitato a importanti festival come San Pietroburgo, Seul, Riga, Valencia, San Sebastian, Buenos Aires, Tromsö, Manila e Lisbona. Il coro è stato invitato tre volte come coro ospite al festival “America cantat” a Mar del Plata, Città del Messico e Bogotà.
Dal 1983 il coro è regolarmente invitato al Festival Europäischen Kulturtage di Karlsruhe. Alcune delle registrazioni preferite: la musica del coro inglese dopo il 1900; la Misa Criolla di Ariel Ramírez; l’integrale della musica corale di Robert e Clara Schumann. Studio Vocale è sponsorizzato dal Land Baden-Württemberg e dalla Città di Karlsruhe.
Werner Pfaff e mebro ad honorem della Commissione Artistica del Festival Internazionale Verona Garda Estate.

Ootresjoos è un ensemble vocale femminile di 12 elementi, con sede a Sint-Niklaas, in Belgio, sotto la direzione di Petar Calic.
Le componenti originali si sono conosciute da adolescenti in un coro femminile che all’epoca era considerato uno dei migliori cori giovanili femminili in Belgio. La loro comune passione per la musica corale le ha ispirate a continuare a cantare insieme come ensemble femminile dopo il diploma di Conservatorio. Il nome dell’ensemble è la trascrizione fonetica olandese del francese “autre chose” (qualcos’altro). Riflette l’ampia varietà del loro repertorio, che spazia dalla musica antica alle opere contemporanee, dalla musica classica al jazz, al teatro musicale e al pop.
Ootresjoos punta sempre sulla qualità artistica, ponendo al centro delle proprie esibizioni la gioia di cantare insieme, presentando regolarmente concerti completi, spesso incentrati su temi come la musica da film, Mowtown e il Natale. L’ensemble è spesso invitato a esibirsi in eventi culturali, dal concerto di Natale presso la Cattedrale di Anversa, al famoso festival delle mongolfiere nella loro città natale di Sint-Niklaas. Inoltre, Ootersjoos è un ospite gradito a eventi organizzati da istituzioni culturali, aziende e banche, nonché in occasioni più intime come anniversari e celebrazioni private.

Le radici dell’attuale vocAmuze risalgono a molto tempo fa. A Burcht (una comunità vicino ad Anversa) esisteva il “Coro di Santa Cecilia”, che all’epoca era un coro maschile e cantava durante le funzioni religiose settimanali.
Nel 1967, sotto la guida ispiratrice di Dries De Kindt, furono ammesse anche donne, e così il gruppo divenne un coro “misto”.
Non sorprende che questo coro possa vantare un ricco passato, con diversi direttori, programmi che comprendevano sia opere corali classiche che più ampie (e grandiose), partecipazione a concorsi e stretti legami con la parrocchia locale.
Con l’inizio del nuovo secolo, la composizione del coro cambiò gradualmente e sempre più persone provenienti dai comuni limitrofi si unirono al gruppo.
Nel 2003, il coro trovò in Dimitry Goethals il direttore perfetto per guidarlo nei decenni successivi. 

Nel novembre 2004, il coro ha cambiato anche nome: da allora siamo “vocAmuze”. vocAmuze non è un coro pop o un coro solidale; il repertorio è più classico, con alcune affascinanti digressioni sulle opere di compositori corali contemporanei.
Il carattere parrocchiale è un po’ passato in secondo piano, sebbene vocAmuze sia regolarmente invitato a cantare durante le funzioni liturgiche ad Anversa e dintorni.

«Vox Animae» – la voce dell’anima – è un gruppo di donne che, durante il periodo della pandemia, ha organizzato alcune serate canore con l’obiettivo di perfezionare la propria voce con la loro amica Anne-Françoise Andenmatten-Sierro, che dirige il coro. Questo giovane coro, fondato nel 2021, riunisce attualmente una ventina di cantanti, tutte molto entusiaste.

Fusione di voci, fusione di cuori attraverso il canto! Cosa c’è di più stimolante e rigenerante per percorrere le gioie e i dolori della vita! «Vox Animae» nasce dal nostro desiderio di stare insieme nella musica, con amicizia, entusiasmo e motivazione… e di lasciar cantare la nostra anima, da cui il nome del nostro gruppo.

È con profonda gioia che vi presentiamo il nostro «Mosaico vocale». Proponiamo canti provenienti da culture, epoche e origini diverse: polifonie rinascimentali, musica contemporanea, canzoni popolari, liturgia ortodossa, sonorità esotiche del canto sefardita…

La scelta del repertorio testimonia una ricerca di originalità e apertura ed un alto livello di qualità. Interpretiamo i testi e la musica con il nostro cuore sperando di raggiungere il vostro. Ringraziamo calorosamente gli organizzatori del Festival per averci permesso di condividere con i cori ospiti e il pubblico la nostra gioia di cantare, di aprirci ad altre culture e ad altre sonorità.